Телесериал «Куини» (1987): Как Голливуд провалил историю о расизме, снимая белых актёров в браунфейсе
Мини-сериал 1987 года «Куини», основанный на псевдобиографии актрисы Мерл Оберон, пытается обличить расизм, но делает это, нанимая белых актёров для ролей индийцев, а главную героиню-метиску играет итало-американка Миа Сара. Итог: трэш-драма в стиле 80-х с «потрясающими» прическами и нарядами, которая одновременно критикует предрассудки и сама же их воспроизводит.
Саркастический обзор мини-сериала «Куини» (1987) от портала Frock Flicks вскрывает парадокс создания, который невозможно игнорировать. Проект, задуманный как разоблачение жестокости расовой дискриминации в отношении англо-индийцев, сам полностью построен на использовании браунфейса — грима, превращающего белых артистов в «цветных». Главную героиню, метиску, играет Миа Сара, известная по «Феррис Бьюллер берёт выходной», а её мать — Клэр Блум в коричневом гриме. Этот когнитивный диссонанс превращает потенциально важную историю в курьезный артефакт 80-х. Визуальный ряд сериала также вызывает недоумение: героиня носит распущенные волосы в 99% сцен тридцатых годов, а ее костюмы представляют собой скорее фантазию на тему исторической моды, нежели достоверную реконструкцию.
Сюжет безупречно соответствует канонам мыльной оперы того десятилетия. История начинается в Индии 1930-х, где юная Куини, дочь бросившего ее англичанина и индианки, страдает от травли в англо-индийской школе. Её дядя, которого играет ещё один белый актёр в браунфейсе, теряет работу из-за романа с женой начальника. Чтобы спасти семью от голода, Куини соглашается на сексуальную связь с тем самым начальником, что приводит к его нелепой гибели — он падает с лестницы во время сцены в стиле «Династии». Девушке приходится бежать в Англию. Там она, выдавая себя за белую, начинает карьеру танцовщицы, хотя зрителю показывают лишь танец за сеткой, что подрывает веру в её «сенсационный» успех. Удивительное совпадение: главный герой, её агент, является карикатурным евреем-скупцом в исполнении Хаима Тополя. Это ещё один элемент, который показывает, как сериал неосознанно воспроизводит те же стереотипы, которые пытается критиковать.
Кульминация разворачивается в Индии, куда Куини возвращается сниматься в фильме. Её преследует мстительная дочь погибшего, а бывший возлюбленный-фотограф был ловко отстранён богатым режиссёром Кирком Дугласом. Сюжетные повороты предсказуемы: подмена писем, внезапная смерть режиссёра от болезни сердца, и финальное публичное признание Куини в своем смешанном происхождении. Интересно, что Мерл Оберон, чья жизнь легла в основу, никогда не раскрывала эту тайну публично при жизни. Создатели сериала, напротив, делают это центральной точкой, буквально «вынося сор из избы» спустя десятилетия после смерти актрисы. Это превращает финал из драматического в спорный: они «исправляют» историю, которую и так исказили до неузнаваемости. Самый важный урок «Куини» не в её сюжете о преодолении расизма. Он в том, что даже в 1987 году Голливуд не мог решиться доверить историю цветной актрисе, и вместо этого предпочёл накрасить белых. Сериал остаётся интересен только как документ своей эпохи, показывающий, какой, по мнению телевизионщиков 80-х, должна была быть жизнь «экзотической» кинозвезды. И этот взгляд был определённо плоским, как экран старого телевизора, и неловким, как костюм, сшитый на глаз.






















